我国的木雕艺术源远流长,起源于新石器时期,距今七千多年前的浙江余姚河姆渡文化,已出现了木雕工艺品。秦汉两代木雕工艺趋于成熟。唐代是中国工艺技术大放光彩的时期,木雕工艺也趋于完美。明清时代的木雕题材,多以吉祥纹样、神话故事等为题材。
第二部分:木雕上的人物艺术
结语
我国的木雕种类繁多,遍布于大江南北,最著名的有浙江东阳木雕、广东金漆木雕、福建龙眼木雕,这三大流派经过数百年的发展,形成各自独特的艺术风格,享誉全国。东阳木雕诞生于宋代浙江东阳,擅长雕刻,图案优美,结构精巧,以雕刻小型黄杨木陈设品而闻名中外。明初有长乐人孔氏,利用天然疤痕树根进行雕刻,是福建龙眼木雕特有的工艺。广东金漆木雕起源与唐代,它用樟木雕刻,技法有浮雕、圆雕、沉雕、镂雕等。其中以金漆镂雕最具特色,能镂雕出层层叠叠、玲珑剔透、繁而不乱的画面。展览于7月4日在我馆二楼展出。
第一部分:木雕上的花鸟艺术
花与鸟是人类生存在自然界中的一个重要构成部分,模仿自然,通过用木雕艺术再造自然、升华自然,自然与艺术两者相融合,能使审美主体产生超常审美激情,从而产生愉悦感觉,花鸟恰恰就是最适合的体裁。欣赏民间花鸟木雕,需要我们要用自己的审美的眼光以及艺术的修养去补充和发掘进行美的再创造。花鸟题材中蕴含着吉祥的文化元素,也是这一题材长盛不衰的历史动因。
人物雕刻是明清以来民间木雕中的主要题材,集中体现了民间美术的共性,题材中众多人物的性格相貌各异,在构思中考滤整个画面的完整、和谐、统一性,有主次地采用多种表现技法,选取相应的题材,进行恰到好处的雕饰。有故事情节的作品往往就是众多人物组成的群像图,这便促使艺人缜密构思男女老少的体态特征、衣着各异、动静姿态的千差万别、喜怒哀乐的形象,足以反映出艺人所具有的丰富想象力、独创性的素质和进行全盘布局的设计能力,以及对大自然各种人物的深刻观察和生动的表现,显示了他们在构思、造型、布局及整体设计上的造诣,更能直接地为大众所接受,在创作时积极地把生活中的各种“程式”,用手中的刻刀生动地再现出来。
第三部分:木雕上的龙纹艺术
龙是古代传说中一种能耕云布雨的神异动物,同时被视作力量和富有阳刚之气的象征。从新石器时期开始,就被作为吉祥图案,用到各类艺术品的纹样当中。从红山文化中“中华第一龙”到清代缛繁细密的盘龙,五千多年历史中,龙纹发生过很多变化。清代木雕上的龙纹最为富丽堂皇,繁缛细密,并且随心所欲。龙头饱满宽阔,且多处有隆起,形象拙重苍老。头上双角,毛发浓密,向脑后纷披,巨颚,颚下须作髭状,鼻部多为如意头形,或如狮鼻,蛇身,鳞纹,爪尖利张扬。龙是明清民间木雕纹饰中最为多见的动物,从龙纹艺术的发展变化,可以看到中国各时代的龙纹木雕艺术的面貌。
木头原本是有生命的物体,自古以来,它给人类带来数不尽的好处,而人类所能给予的回报是将他们那种特别温和与美丽,以及纯朴的品质尽量的体现保存下来,并赋予新的生命,我们的先民们就地取材,因材施艺,创造出了许多精美的木雕艺术品。中国木雕艺术是一种传承中国传统文化的重要艺术手段,木雕不仅充满着浓郁的历史文化底蕴,还处处散发着山水诗画般的灵气。作为中华传统文化重要组成部分的木雕艺术,遵循着相同的价值理念,既有对中国脊梁、英雄豪杰的礼赞,也有对封建道德的吹捧和皈依。我们在品味木雕艺术的同时,应该发扬中华传统文化的精华,扬弃其糟粕。